viernes, 30 de enero de 2015
Reflexiones sobre el fenómeno de la moda y su significado
Uxue García Orbaiceta. La moda es uno de los
medios utilizados por los individuos para diferenciarse de los demás y
manifestar su individualidad. Es también una expresión de libertad. Antiguamente, el ser humano se veía sometido a observar unos códigos de
vestimenta fundados en la tradición y la religión. Sin embargo, con el devenir
de los siglos y las consiguientes transformaciones sociales y económicas, se
puede considerar que la moda está, hoy en día, a nuestro servicio.
La moda ha sido definida
por algunos como un mecanismo de índole estética cuya principal característica
es la frivolidad. Pues bien, mi visión de la moda no está nada de acuerdo con
la última parte de la definición anterior, que considero estereotipada y
provocativa. Y ello, porque opino que se trata de un fenómeno que obedece a
factores muy diversos y de gran calado. A continuación, desarrollaré las
razones por las cuales considero que la moda es un fenómeno tan complejo como
apasionante.
En primer lugar, cabe
hablar de la moda como un instrumento que permite expresarse a las personas,
presentándose con la indumentaria que desean. A lo largo de la historia,
existen numerosos ejemplos en los que una prenda ha llegado a adquirir un significado
simbólico. Es caso, por ejemplo, de las garibaldinas,
las camisas rojas que vestían los seguidores de Giuseppe Garibaldi durante la
conocida Expedición de los Mil en
1860. Asimismo, la minifalda fue una prenda revolucionaria popularizada por
Mary Quant, pues supuso un escalón más en la liberalización del vestuario femenino.
En sentido contrario a
esto último, cabe mencionar el papel tan importante que ha jugado la moda a la
hora de definir el papel de la mujer en la sociedad de los siglos XIX y XX. Me
refiero con esto a prendas como el corsé, el miriñaque o la crinolina que
incidían de tal modo en la corporeidad femenina que llegaba a mermar sus
habilidades en algunas prácticas de la vida cotidiana en un contexto en el que
se les relegaba a tareas domésticas y se les privaba de derechos civiles.
Seguidamente, me gustaría
hablar de la moda como arte, así como paradigma de lo bello y de lo estético.
Esta perspectiva o forma de entender la moda es la que, en mi opinión, la dota
de gran atractivo e interés.
El diseño de moda es una forma de arte. Esta
última afirmación se argumenta en el hecho de que podemos atribuir la categoría
de arte a un objeto determinado o cualquier fenómeno que pueda ser valorado por
su contenido estético.
¿Qué meta persigue la moda sino la búsqueda del
sentido estético y la belleza? De esta manera, se puede considerar la labor
creativa del diseñador de moda como una labor artística, con el añadido de que
tales actividades están en constante renovación y evolución, lo que le confiere
aún más mérito si cabe, teniendo en cuenta el intenso trabajo que exigen. Un
elemento clave en este proceso es el “buen diseño”, pues se aprecia a primera
vista. Obviamente, para que así ocurra las prendas y demás creaciones deben ser
el resultado de un proceso creativo fruto del trabajo y del talento, de la
utilización de una serie de técnicas y materiales de calidad, así como de un
cuidado exquisito en la confección.
En este sentido, podemos traer a colación
el concepto de artesanía, pues la destreza y minuciosidad en el acabado de los
antiguos artesanos pervive de algún modo en los que trabajan con materiales
como la piel para fabricar bolsos, zapatos o abrigos.
En último lugar, me
refiero a la moda en el marco de la sociedad de consumo actual. Desde esta
perspectiva, la moda constituye una industria millonaria y muy diversificada.
No podemos obviar que nuestro sistema económico se sostiene gracias al consumo
continuado. La moda cumple, en este sentido, un papel muy importante debido a
su carácter efímero y a la constante renovación que la caracteriza. Hoy en día
el vestirse ya no es un mero acto destinado a procurar el abrigo y por tanto
supervivencia.
La moda cumple una función social e, incluso, aspiracional para
el ser humano. Vivimos en una sociedad regida por una serie de reglas que
debemos cumplir para formar parte ella. Así, nos vestimos para ser aceptados
por el grupo, pero también para exteriorizar lo qué nos gusta e, incluso, cómo
pensamos. El atractivo de la moda reside en que está sometido a una innovación
y cambio continuos lo que la convierte en un mundo infinito de posibilidades
por explorar; la creación de moda se convierte así en un ejercicio creativo sin
límites cuyo eje vertebrador es la búsqueda de lo bello y lo estético, además,
por supuesto, de lo útil.
Queda así patente la gran importancia de la moda en
nuestra sociedad y la gran cantidad de significados y aspectos que abarca, así
como su perfil efímero, lo que la hace tan atractiva y única. Un fenómeno único
muy alejado de la frivolidad que en muchas ocasiones se le achaca.
“La necesidad de encontrar lo nuevo, por poco que dure,
fue lo que impulsó a Cristóbal Colón y a Christian Dior”
Fernando Savater
viernes, 23 de enero de 2015
Paco Seoane: “Busco ser mejor, no el mejor”
Eduardo Viladés, MQMP.- Comenzó a dibujar a los cinco años animado por su abuela y desde entonces
no ha aparcado los pinceles. El año que acaba de terminar ha sido el más
importante en su carrera al haber expuesto sus composiciones en Madrid, Córdoba,
Salamanca y León. Fuera de España ha triunfado en Florencia.
Con 37 años, mucho ha
llovido desde que un joven Paco se graduase en la Facultad de Bellas Artes de
Pontevedra y comenzara a exponer sus creaciones en 1994, un periodo en el que
se ha consolidado como uno de los artistas más importantes del panorama
nacional de las artes plásticas.
Me
recibe en su estudio. Es blanco y las paredes están desnudas porque a Paco no
le gusta colgar nada. Lo que más llama la atención es la cantidad de lápices, obras
y retratos en blanco y negro que hay junto a la mesa de trabajo. Nos sentamos a
charlar en un sofá de piel blanca.
MQMP.
Uno de sus leitmotiv es
"sólo alcanza la grandeza quien cuida y mima hasta el más mínimo
detalle". ¿Cómo aplica este lema en su día a día?
Paco Seoane.
“Lo que procuro tanto
en mi vida personal como en mi vida artística es mejorar todo lo posible y
alcanzar siempre mis objetivos. Creo que un artista íntegro debe cuidar los
detalles, la técnica, la expresión y, por supuesto, intentar siempre
mejorar como persona. Valores humanos como el respeto, la generosidad, la
solidaridad y la sinceridad creo que también son claves para alcanzar la
felicidad, la grandeza o la plenitud artística”.
Paco
viste unos vaqueros azul marino ajustados, una camisa blanca con una corbata
negra que hace juego con unos zapatos del mismo color. Está cómodo y habla con
sus ojos, aunque aún se siente un poco inquieto ante el devenir de la charla.
MQMP.
Un artista sin corazón
no tiene cabida en el mundo…
Paco Seoane.
“Sin duda. No busco la perfección
porque en mi opinión no existe. Para mí lo más importante no es ser
el mejor, sino ser mejor. Cultivarse, leer, informarse, esforzarse
y exigirse cada día un poco más. Desde mi punto de vista ésta es la
actitud correcta y la que yo llevo a cabo para superarme a mí mismo”.
MQMP.
¿Qué es lo que observa
en la realidad que nos circunda, tan terrible muchas veces? ¿Se considera el
Zola del retrato?
Paco Seoane.
“En la realidad veo
todo lo que un artista puede ver y necesitar para representar. Veo cosas buenas
y cosas malas. Situaciones positivas y otras muy negativas. Veo
injusticias, a veces veo justicia. Soy muy observador y cada momento, cada
instante y cada situación me aportan vivencias y emociones nuevas que no
escapan a mi mirada ni a mis lápices”.
Por lo tanto, ¿cómo es
su mirada?
Paco Seoane.
“Humilde. Me considero un
artista de las emociones, de realidades y de sensaciones. Un transmisor de
la realidad o de mi realidad, según se mire”.
Usted es muy amigo del
maravilloso Franco Quintáns (imagen superior), amigo personal mío y de la familia de Más que mil palabras, un diseñador con
un corazón de oro. Si le digo la verdad, aparte de conocer sus inigualables
dotes artísticas, me decidí a conocerle porque pensé que si era amigo de Franco
debería ser buena persona y ofrecería una entrevista de las que me gustan a mí...
Paco Seoane (entre risas, sirviéndose un poco de agua).
“Sí, bueno, creo que
soy buena gente. Franco es un ser fascinante, qué duda cabe. ¡Ambos somos Leo! Pienso
que el dibujo y el arte en general me hacen ser mejor persona. Son como una
terapia para mí. Recuerdo que de niño pasaba muchísimas horas
"encerrado" literalmente en mi habitación dibujando todo lo que me
hacía sentir bien, lo que añoraba, lo que deseaba. Tengo que confesar que paso
también muchas horas a la semana escribiendo, leyendo y reflexionando y no
sé para qué".
Hace una
pausa y se queda unos segundos sin hablar
MQMP.
Si le sirve de
consuelo, mis amigos tienen que quitarme de vez en cuando el ordenador y los
libros porque me sucede lo mismo que a usted. En plan de broma me llaman el
Miguel Ángel de andar por casa. Siga.
Paco Seoane (más relajado y risueño).
MQMP.
Se dedica al retratismo
realista y contemporáneo. ¿No piensa dar el giro al arte abstracto?
Paco Seoane.
“Me gusta también el
arte abstracto. Lo sigo, lo admiro y lo respeto y he hecho alguna pequeña
muestra al respecto. Sin embargo, me siento mucho más identificado con el arte
figurativo y el arte realista. Ya llevo muchos años dedicado a este estilo y a
esta disciplina artística y creo que no voy a abandonarla. Soy muy feliz
representando mi realidad de este
modo”.
MQMP.
En este sentido, ¿qué
extrae analizando la figura humana y el retrato de hombres, mujeres, niños,
bebés e incluso mascotas?
Paco Seoane.
MQMP.
¿Cómo lo consigue?
Paco Seoane.
MQMP.
¿Por qué en blanco y
negro?
Paco Seoane.
“Curiosamente, ésta es
una pregunta que llevan haciéndome desde hace muchos años y siempre procuro dar
una respuesta genérica y rápida. La verdad es que trabajo en blanco y negro
porque no me siento identificado con los colores. Te prometo que en un futuro
próximo te contaré las motivaciones más concretas por las que en un momento dado
de mi vida, en mi juventud, tuve que dedicarme a realizar mis obras a lápiz y,
como dices, en blanco y negro”.
Deme un adelanto. ¿Por
qué su vida abandonó el color?
Pausa
Se atusa
el pelo y mira a su alrededor, nervioso, se echa más agua, junta las manos
MQMP.
Su abuela ha sido esencial
en su vida a la hora de darle el impulso para ser quien es y hacer lo que
realmente desea, ¿no es así?
Paco Seoane.
“Mi abuela era pintora.
Era mi vida y mi musa. Fue muy triste y bastante doloroso ver cómo se iba
apagando a medida que sus manos y su cuerpo comenzaban a temblar, hasta el
punto de tener que cerrar el maletín de sus óleos y tener que decirle a la
pintura hasta la próxima vida".
MQMP.
Pero usted la hace
inmortal con su arte.
Paco Seoane.
“Creo en la energía, en
la reencarnación de las almas y, sobre todo, en la gente y las personas
especiales y mágicas. Sé que mi abuela era así, especial, mágica y
única. Después de haberse ido ya hace unos años, sigo sintiéndola cada
tarde mientras dibujo en mi estudio. Sigo sintiendo su aliento, sus
consejos, sus manos guiando en muchas ocasiones cada uno de mis trazos.
Esto es algo que no todo el mundo puede entender pero cuando uno está en
ese "trance" de máxima concentración se pueden llegar a sentir cosas
que son inexplicables. Gracias a ella y a mis dos abuelos hoy por hoy soy
como soy y he llegado hasta aquí. Como todas las personas, me he
equivocado y he errado muchas veces pero sin duda mi objetivo y mi meta es
llegar a ser al menos lo buenas personas que eran ellos”.
MQMP.
Maravilloso lo que
cuenta. Rodearse de gente especial y mágica, de ángeles de la guarda, de
personas extraordinarias que te quieren y te animan a vivir es algo
inexplicable. Que crean en alguien, ¿verdad?
Paco Seoane.
“Mi abuela ha sido con
toda seguridad la persona que más ha creído en mi talento y en mi capacidad
para expresarme con mis lápices o con mis pinceles cuando también pintaba. Ella
era una mujer muy tranquila, pausada, buena, dulce y muy especial. Ha sido la
persona que más me ha motivado y más me ha animado a seguir apostando por mi
sueño de convertirme en un artista cuando creciese”.
MQMP.
Puedo imaginármelos en
su casa de Galicia observando los prados desde la ventana.
Paco Seoane.
“Más o menos, no te
creas. Comencé a pintar y a dibujar a su lado desde muy niño. Pasaba muchas
horas al día con ella, ya que mis padres trabajaban y yo me quedaba en su casa.
Desde el primer momento me llamó la atención ese mundo en el que ella
disfrutaba con sus obras rodeada de pinceles, de óleos, de olor
a disolventes, de paletas llenas de colores y de caballetes. Me parecía un
mundo mágico y lo viví intensamente cuando ella pintaba”.
MQMP.
¿Cuáles son sus fuentes
de inspiración? He leído que se basa en Leonardo y Velázquez y en obras como El
hombre de Vitruvio, La última cena, La fragua de Vulcano, etc...
Paco Seoane.
“Por supuesto,
todos estos genios son inspiración para mí y para todos los artistas. Sus
obras son el mayor legado y tesoro que podemos tener de su vida y de su
trabajo. No obstante, mis fuentes de inspiración son de lo más
"variopinto". Un lugar concreto, un rostro, una postura, el
título o la letra de una canción, su melodía, una sonrisa, una palabra, un
número, una expresión, un refrán. Todo me puede inspirar. Solamente hay que
tener los ojos, la mente y el alma abiertos y despiertos y la inspiración
te traspasará por completo”.
MQMP.
Así pues, ¿es usted de
los que se para en un bar con un café observando lo que le rodea y dice ¡caramba, esto lo dibujaré!?
Paco Seoane.
“Sí, pero sin café,
porque no puedo probar el café.
Se
levanta, precisamente, a coger un nuevo botellín de agua de una pequeña nevera
que tiene en su estudio
Como ya te comentaba,
soy muy observador, me fijo en todo y me dejo llevar por el instinto y las
sensaciones. Escucho a mi alrededor, leo todo y permanezco atento y
abierto a lo que me rodea. Es como si una "pequeña bombilla" se
encendiese sobre mi cabeza cada vez que la inspiración o la idea llegan de
manera fluida e intensa a mi mente para después darle forma. Percibo unos
estímulos y me digo: Esto que veo, que escucho o que siento tengo que
dibujarlo. Y tiene que ser ahora, ya no espero, no puedo dejar de hacerlo
y no puedo olvidarme. De ahí salen muchos de los bocetos que dibujo en mi
"Cuaderno de Bitácora", ese "Cuaderno de Viaje" que me
acompaña a cualquier lugar y en el que apunto, escribo y dibujo todo lo que me
pasa por la cabeza. De ese pequeño cuaderno emanan después todos mis proyectos,
mis obras, mis encargos, mis series de dibujos, etc”.
MQMP.
Justo aquí, en este
momento, ¿dibujaría algo?
Paco Seoane.
“A nosotros dos
hablando, hay mucha energía”.
MQMP.
Bueno, no se vaya a
dibujar poseído por el “aquí y ahora”
que me deja la entrevista a medio terminar…
Reímos
ambos. Más agua. Lo aderezamos con unos cacahuetes
MQMP.
2014 ha sido un año muy
importante para usted. Hábleme de Faces y
sus exposiciones en Madrid, Córdoba, Salamanca, León y Florencia.
Paco Seoane.
"Faces es el proyecto de arte figurativo
que estrené en mayo pasado en Madrid. Es una apuesta artística que he
hecho centrándome en la representación realista y a lápiz de diversos
rostros de bebés, niños, jóvenes, mujeres y también rostros de
personajes conocidos. Las obras han recorrido distintas salas y galerías
en las que las he expuesto de manera individual y también en muestras colectivas
nacionales e internacionales”.
Como sabemos, usted
realiza exposiciones pero también realiza retratos por encargo. Volvamos a Faces, que se subdivide en varias
vertientes, como ha comentado…
Paco Seoane.
“Efectivamente, Faces engloba mucho más de lo que a
priori parece. Digamos que he diseñado Faces
como un gran cubo de Rubik, compuesto por muchísimos pequeños cubos, en
este caso cubos blancos, negros y de una amplia gama de grises, ya que yo
trabajo sin color. Unos cubos que giran, que se alternan, que forman
secuencias y escenas de lo más dispares. Faces
se ha centrado en 2014 en niños y rostros conocidos, pero este cubo se amplia,
crece, evoluciona y adopta constantemente nuevas combinaciones y direcciones
temáticas”.
Por lo tanto, ¿hacia
dónde vamos?
Paco Seoane.
“Este cubo tratará
y ampliará este año nuevos horizontes. Concretamente será la mujer, en
cuerpo, rostro y alma, la que hará girar a casi todos esos pequeños cubos. La mujer
en todo su concepto y esplendor será el eje principal y el nexo
de unión de la gran mayoría de mis obras en 2015”.
Deme un aperitivo.
Paco Seoane.
“Continuaré trabajando
en mi plan globalizador Faces y, sobre
todo, en la parte que trata de la mujer en toda su diversidad. El
universo femenino lo englobaré en un subproyecto denominado Expowomen 2015 que
reeemplazará a Expochildren y Expocelebrities del año pasado. Además de este
reto, serán diversas las colaboraciones que tendré con distintas
fundaciones y asociaciones que han decidido trabajar en equipo
conmigo”.
Son las
ocho de la tarde y tenemos hambre. El agua es buena pero no llena y los
cacahuetes enmascaran las ganas de comer. ¡Esperemos que me lleve a cenar a
alguno de los restaurantes que he visto en mi camino a su estudio! Para
“engañarle” le hablaré de comida…
MQMP.
Paco, ¿cuál es su
comida preferida?
Paco Seoane.
“Soy una persona muy
normal. Mi comida preferida es el arroz blanco y la tortilla de patata. Tengo
síndrome de colon irritable y no puedo tomar ni café, ni bebidas con gas, ni
picantes, ni fibra, ni alimentos integrales, ni salsas muy condimentadas. La
verdad es que siempre he sido bastante delicado en este aspecto y me cuido
mucho. ¡Me encanta el deporte por ejemplo! El caso es que tomo muchas
infusiones, son mi vicio sano. El té, las mentas, las manzanillas, las tilas”.
MQMP.
Le aseguro que más de
uno que me conoce estará esbozando ahora mismo una sonrisa porque yo soy el
chico de los poleos y las infusiones. ¡Me vuelven loco!
Paco Seoane.
“¿Ves cómo tenía que
dibujarte? ¡Eres el Miguel Ángel de andar por casa y el chico de los poleos!”.
¡Sí, un chico completo!
Así pues, ¿en qué lugar se tomaría un poleo o un roibós sin preocuparse por
nada?
Paco Seoane.
“Mi lugar de vacaciones
preferido sería todo aquel que me haga estar en paz conmigo mismo y que me
aporte inspiración. No podría decirte un lugar concreto porque me gusta la playa,
la montaña, la piscina, las grandes ciudades, los pequeños pueblos,
un hotel grande, una pequeña casa rural, etc. En casi todos estos
casos, para mí lo más importante no es el lugar sino la compañía”.
¿Se ha planteado irse
de Galicia?
Paco Seoane.
“He recibido varias ofertas
para montar mi estudio fuera de Galicia porque no me gusta el clima de aquí y
estoy planteándomelo. No descarto irme a Levante. Creo que la luz del
Mediterráneo me inspiraría. Claro está que si tomo esta decisión volvería a Galicia
de vez en cuando para aplazar la morriña y a Madrid para reunirme con amigos,
clientes y galeristas".
Como sabe, MQMP es una
asesoría de imagen integral. ¿Con qué se ve usted guapo?
Se mira
de arriba abajo, como buscando mi aprobación en materia de moda, que por supuesto
le doy alzando el pulgar y sonriendo. Presta especial atención a su reloj. Paco
es un gran coleccionista de relojes. Le encantan
Paco Seoane.
“Mi prenda preferida es
toda aquella que sea cómoda, que no me agobie, que no me oprima, que no me de
calor y que me de mucha movilidad. Me gustan mucho los tejidos finos, frescos
y suaves como el lino. Siempre visto muy cómodo para trabajar en mi estudio. Un
pantalón flojo, una camiseta de manga corta y unas deportivas ligeras. Las
deportivas son uno de mis "vicios confesables" . Por supuesto,
para cada momento y evento hay un tipo de prenda más o menos adecuada, pero
para trabajar y estar a gusto me reafirmo en que la ropa suave y ligera para mí
es lo mejor”.
Tras un buen par de poleos
y muchas risas, abandonamos el estudio y nos dirigimos a un restaurante
recoleto y acogedor del casco viejo de
Pontevedra. Creo que queda claro en esta entrevista que Paco Seoane es mucho
más que un artista, es una persona especial y mágica que transmite humildad. Su
abuela estaría orgulloso de él.
viernes, 9 de enero de 2015
"Marta tiene un marcapasos" revoluciona los musicales
Eduardo Viladés, MQMP.- Este invierno ha estado de gira en los teatros de toda España el
musical “Marta tiene un marcapasos”, basado en las canciones de uno de los
grupos más conocidos de los años ochenta, Hombres G, liderado por David Summers. MQMP no quiso perderse esta cita y acompañó a Rocío al estreno del
musical en el Teatro Olympia de Valencia.
“Siempre me han gustado mucho los Hombres G”, asegura Rocío. “Me
volvía loca en los ochenta cantando a voz en grito con mis amigas temas como
Venecia, Nassau o Devuélveme a mi chica”.
En el viaje desde México a España en busca de su padre, Marta sufre un
flechazo al conocer a Nico y a su amigo Ringo. No sabe con cuál de los dos quedarse.
El asunto se complica cuando Marta conoce a los personajes que pululan por el
chiringuito de playa que regenta su padre y su nueva mujer.
“Me ha gustado mucho la estética de los ochenta, hombreras imposibles, pelo
engominado que me recordaba al de John Travolta en Grease y sudaderas”, afirma
Rocío.
Con un
elenco artístico deslumbrante y una brillante puesta en escena, Hombres G ha colaborado estrechamente en la
creación de este musical, supervisando directamente cada paso del proceso.
“Reconozco
que he echado de menos algunas canciones como Una mujer de bandera, aunque en
general me ha entretenido mucho”. En total, el musical repasa 20 canciones de uno
de los grupos pop más conocidos de los años 80.
Rocío
tenía tan solo cuatro años cuando nació Hombres G. La trayectoria del grupo de
David Summers se prolongaría hasta 1992, momento en que se disolvió. Diez años
después volverían a juntarse.
Sus canciones
forman ya parte del imaginario de todos nosotros, en especial personas que,
como Rocío, rozan ya los 40 años. Venecia, Devuélveme a mi chica,
Indiana, Te quiero, La cagaste Burt Lancaster, Temblando, Voy a pasármelo bien
son solo algunos de los temas del cuarteto formado por David Summers, Daniel
Mezquita, Rafael Gutiérrez y Javier Molina.
En cine,
“Sufre mamón” fue la película más taquillera de España en 1987 y le siguió una
segunda parte, “Suéltate el pelo”, al año siguiente. Ambas fueron dirigidas por
Manuel Summers.
Una
anécdota; el título original de “Suéltate el pelo” iba a ser “La cagaste, Burt
Lancaster”, nombre de una de las canciones más conocidas de los Hombres G, pero
el actor estadounidense, que por aquel entonces tenía 75 años, les amenazó con
demandarles si seguían adelante.
“Habría
sido muy fuerte que Burt Lancaster hubiese denunciado a los Hombres G por usar
su nombre en una película. Yo recuerdo que tenía 10 años cuando se estrenó y mi
madre nos llevó al cine a verla a mí y a mi hermana”, comenta Rocío, que nos
anima a que disfrutemos de este vídeo de la película. ¡Atención a los coches,
la estética, el color y el ambiente del Madrid de la movida! Corría el año
1988.
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)














.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)

.jpg)



.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)













